民族舞蹈

　　农　乐　舞

　　农乐舞是朝鲜族民间舞蹈之一，它实际是一种农民舞蹈，在朝鲜族民间广泛流传。

　　农乐舞根植于朝鲜族大众之中，很早以前，朝鲜族聚居的地方就有了自己的农乐舞表演者，解放前后，村村都有自发组织的农乐舞队。正是因为有了这些民间艺人的存在，农乐舞才一代一代传承下来，源远流长，经久不衰，最终成为朝鲜族民间舞蹈的代表和象征。

　　农乐舞最基本的特点是，既能表现生动活泼、热烈火爆的欢乐气氛，又能体现出一种奋发向上、昂扬积极的气概。

　　农乐舞的表演以打击乐器锣鼓为先导，领衔者为一打铜锣者，舞蹈的开始、中间的变换及结尾，均由打锣者指挥。表演农乐舞时，必须有一位打旗的人，旗上要写上“农者天下之大本也”八个大字，站在打锣者之前，尽情舞动，满怀豪情。在农乐舞的表演中，没有演员和演奏者之分，一般都是演员一边演奏一边舞蹈。在农乐舞的乐器编组中，过去一般分为大编组、中编组、小编组等。大编组包括铜锣、铮、大鼓、小鼓、洁鼓、长鼓、大平箫、嗽、螺角等乐器的演奏者53人，另外还有令旗、杂色等。

　　农乐舞的音乐具有独特的多样旋律，称作“十二拍”。“十二拍”是按照舞蹈构成的方法排列的，并以此规定它的舞蹈运作和构图。农乐舞的表演是一个大型的综合性的舞蹈，其全部演出需要几个小时才能完成。

　　伽　倻　琴

　　伽倻琴，为朝鲜族传统弦乐器之首，是民族色彩很浓的弹拔乐器。它的形状近似于汉族民乐器古筝。据《三国史记》记载，伽倻琴“法中国乐部筝面为之“，“伽　国嘉实王，见唐之乐器而造之“。伽　琴在演奏时，一端着地，一端放于腿上，右手弹，左手弄，表演姿态稳雅别致。伽倻琴由共鸣箱、琴弦、琴码三部分组成。共鸣箱长150厘米，宽25厘米、中间厚5厘米。质料分别用梧桐树板和桦木板制作。琴线用蚕丝制作。共13 根弦，琴弦的两头各固定在琴头和琴尾，在琴头有弦枕。13根琴弦用码子支柱，琴头可以左右移动，调节音阶。伽倻琴富有表演力，是善于表达民族柔和情感的民间乐器。因此，伽倻琴弹唱是各族人民喜闻乐见的一种表演形式。

　　长　鼓　舞

　　长鼓舞是朝鲜族代表性的舞蹈之一，脱胎于传统的“农乐舞”。长鼓分为长鼓、舞蹈长鼓、儿童长鼓和幼儿长鼓等几种。形状是两头粗、中间细，左边鼓筒直径比右边鼓筒直径大1厘米，右边鼓皮薄，左边鼓皮厚。

　　古代的长鼓，用獐皮做左边的厚鼓皮，用狗皮做右边的薄鼓皮，鼓筒采用木材或多层纸、薄铁等材料制成。长鼓有沙市6个铜制的龙头形钩子，钩住松紧绳．松紧绳用三股真丝线制成，每只鼓上装有8全套袖，即用来调整鼓绳的皮套。

　　长鼓起源于我国的宋代，后来流传到朝鲜半岛，成为朝鲜民族音乐的主要打击乐器。我国东北朝鲜族聚居的地方，长鼓在朝鲜族音乐和舞蹈中起重要作用。长鼓的右边用一根饰彩穗的竹条敲，左边用手，右边声高左边声低，能敲击出丰富多彩的节奏，著名的朝鲜族长鼓，在全世界闻名，艺术水平相当高，真正代表了能歌善舞的朝鲜民族的艺术特色。

　　长鼓作为民间打击乐器，在农乐舞队里由长鼓手击打，起伴奏和渲染气氛的作用，当情绪高昂时，长鼓手常常随着众人一起翩翩起舞，因其身前挎着长鼓，故在起舞时侧重于击鼓的形体动作，逐步创作出挎跳“大蹦子”等技巧，由此而被称为“长鼓演戏”。后经历代艺人创造丰富，长鼓舞便在20世纪初期，以独立的表演形式从农乐舞里脱颖而出。每逢佳节之日，民间常出现跳长鼓舞者，深受群众欢迎。延边歌舞团从20世纪50年代初开始将长鼓舞搬上舞台，从而扩大了长鼓舞的影响，60年代又在独舞的基础上，创作出长鼓的群舞表演。长鼓舞不仅鼓技惊人，花样翻新，亦在于表达喜悦、欢快的情绪，以优美的舞姿和娴熟的鼓技给人美好的艺术享受。

　　扇　子　舞

　　扇子舞源于传统巫俗，后来发展成为表演性的一种舞蹈形式，15世纪后期，由流浪艺人组成的以卖艺为生的组织，为谋求生存，常在村落里进行各种表演，内含“绳上杂技”、“地面技艺”等，称为“歌舞百戏”，其中常有扇子舞蹈。扇子舞由女子表演，通过舞动扇子抒发内心的喜悦之情。动作舒展大方，舞动扇子与执扇造型有机地融为一体，在舒缓的节奏中给人以优美典雅的感受，在轻快的节奏中则显得欢快活泼。

　　象　帽　舞

　　象帽舞属于独特的技巧表演，舞者以颈的力量频频摇动头部，使所戴象帽的飘带旋转如风，似车轮飞转般在舞者头顶和身体前、后、左、右划出种种光辉耀眼的美好彩环。象帽以飘带的长度分大、中、小三种，长者达12米，短者仅1．5米，介于中间为中象帽。甩象帽动作花样翻新，含“平甩象”、“左右甩象”及“主甩象”和“抖露珠象”等，能够边甩边跳跃，表演出“甩象跨步”和“伏身甩象”等高难动作。

　　顶　水　舞

　　顶水舞因舞者头顶水罐起舞而得名，是朝鲜族女性表演的传统舞蹈。朝鲜族妇女习惯用头部顶着器物行走，在插秧、锄草季节，妇女们常头顶水罐将饮水或米酒等送至田间地头。顶水舞即在这种生活习俗基础上形成，而且一经形成，便在群众中间广泛流传。上世纪50年代初期，顶水舞在延边各地随处可见，成为当地群众最广泛的民间舞蹈之一。舞者顶的水罐，原是生活中的实物，后来为了便于起舞，多用纸糊的罐型道具，在表层上绘以漂亮的花纹，轻巧别致。随着道具变化，舞蹈动作也相应发展。顶水舞以“挫垫步”、“踏波步”、“碎步”为基本步伐，主要动作有“甜泉舀水”、“玉指弹珠”等。舞蹈通过模拟顶罐行进中的各种动作，抒发欢乐喜悦的内心感情，舞姿轻松优美。

　　刀　舞

　　刀舞是一种由剑舞演化而来的舞蹈。关于刀舞的由来，也有一段令人神往的传说。

　　新罗国有位名叫黄昌郎的壮士， 7 岁的时候就能挥舞长剑表演，气势如虹。他一人来到百济市舞剑，观众围得里三层外三层，深深为他的剑术所吸引。百济王听说以后，召黄昌郎入宫表演。黄昌郎借舞剑之机，刺杀百济王，结果最终被人杀害。新罗国的人民为了缅怀黄昌郎的义举，面带假面具，手持折半的刀，照他从前表演的舞姿跳舞。刀舞于是由此而来。

　　刀舞与剑舞一样，雄壮、勇猛、跃动的舞姿贯穿舞蹈的全过程。舞蹈反映了朝鲜族人民勇敢、大胆、智慧、乐观的民族气概。舞蹈姿式刚柔相济，激舒并存，急缓相容，像疾风般的向前冲，左右猛刺，轻快猛移等动作，“喀嚓”、“喀嚓”的挥刀声以及浪漫的舞态，给人以强烈的号召感，体现了朝鲜族舞蹈的高超技艺。

　　筒　箫

　　筒箫是朝鲜族民族音乐中的重要吹奏乐器，是竹管乐器中的中音乐器。其管长70 厘米，内径 2 ．5 厘米，外径 3.8厘米。制造这种乐器的选材十分考究，多选用福建、江西一带生长 3 年以上的优质竹材，截取竹根一二节到七八节比较坚硬的一段进行加工。竹材选好后要打通竹管，用火烤直，制成管身，然后划线钻出 5 个音孔，其中 4 个音孔在前， 1 个音孔在后，吹孔在上端，吹孔下端有振动膜孔，还有一个底孔，用来调整音准，振动膜孔贴有苇膜制的笛膜，笛膜上面有一个膜孔盖。钻好音孔，调好音孔，还要缠线、刷油，经过九道工序才能制作完成。

　　筒箫的音色情调伤感，低音区沉闷，中音区柔和优美，高音区尖锐，声音持续不断，强弱自如，能生动地表现出喜怒哀乐等各种情感。筒箫的吹法很难掌握。其最基本的吹法是“晃奏”，即演奏时不标记符号，演奏者根据乐曲情感的需要，自由的加以运用，一般演奏都少不了顿音，颤音、滑音、微分装饰音等。特别是筒箫吹奏出来的滑音，音色几乎接近语言声腔，十分悦耳动听。

　　筒箫自其诞生以来就备受朝鲜族人民的青睐。它音色优美，携带方便，每当逢年过节喜庆的日子，能歌善舞的朝鲜人民，常常穿上节日的盛装，在四五把筒箫和一个长鼓的伴奏下边歌边舞。朝鲜族的老人尤其喜爱筒箫，离退休的老年人常相约公园和村头，在优美悠扬的筒箫声中安度晚年。

　　奚　琴

　　奚琴是朝鲜族人民喜欢使用的一处弓弦乐器，相传是我国宋代东北一带的奚部族创造的，故面得名。

　　奚琴能机动灵活地演奏各种乐曲，声音抑扬顿挫，连续自如，能惟妙惟肖地表现出喜怒哀乐等各种情感，特别用其演奏出的滑音，几乎就是语言声腔的再现。

　　奚琴的制做工世非常讲究，历代的制琴工匠均采用长白山一带的木质和木纹均特别好的刺楸木做振动面板，用内径 10 厘米的毛竹做琴筒，用蚕丝做琴弦，用马尾和细竹杆做琴弓子。后来经过一代又一代人的实践和创新，逐渐用梧桐木代替刺楸木做振动面板，用钢丝代替蚕丝做琴弦，演奏方法也有了改进，由“抓弦奏法”改为“手指按弦法”，同时汲取了小提琴的演奏手法，使其演奏效果更佳。

　　奚琴历史悠久，日本军国主义侵略中国时，民族文化遗产遭到践踏，奚琴艺术也被中断。新中国成立以后，延边朝鲜族人民的奚琴生产和演奏艺术又逐渐恢复和发展起来，许多朝鲜艺术家在国内外艺术舞台上表演的奚琴独奏，受到中外人士的热烈欢迎。弦，琴弦的两头各固定在琴头和琴尾，在琴头有弦枕。13 根琴弦用码子支柱，琴头可以左右移动，调节音阶。伽倻琴富有表演力，是善于表达民族柔和情感的民间乐器。因此，伽倻琴弹唱是各族人民喜闻乐见的一种表演形式。